一年一度的暑期檔的爭奪已經悄悄拉開了帷幕，而來自好萊塢和國內的大制作商業電影依舊占據了我們的銀幕。漸漸地，我們忽略了暑期檔的真正主角———少年兒童。即使在好萊塢，暑期檔的概念所定位的主要觀眾群，也應該是孩子以及孩子的父母。所以，每年的暑期，迪斯尼或夢工廠一定要推出幾部合孩子們胃口的電影。當我們的暑期兒童電影市場總是被《海底總動員》、《哈利·波特》這樣的有限的幾部好萊塢兒童大片占據時，我們不禁要問：中國國產的兒童電影究竟怎么了？

　　其實，不僅暑期檔如此，在“六一”檔期，影院里可供青少年兒童選擇的影片也是寥寥無幾。這樣一想，我們這一代人的童年就要幸福得多。上世紀80年代，院線里可以看到的兒童電影特別是國產兒童電影，要更為豐富。而今天的國產兒童電影，竟然淪落到年年“六一”、暑期都是老一套、炒冷飯的地步。類似于《三毛從軍記》、《閃閃的紅星》、《寶蓮燈》這樣的電影，固然可以跨越時代，但小孩子們寧愿選擇好看不止百倍千倍的《玩具總動員》、《小鬼當家》。從市場的角度反觀國產兒童電影，放棄就意味著中國電影人的繳械投降。“哈利·波特”席卷中國，對孩子們來說是樂趣，從市場的角度來看，就是壞小子哈利·波特不動聲色地搶錢來了。

　　中國兒童電影究竟怎么了？

　　首先，從題材和內容看，就有問題。大量的兒童電影，說起來是為孩子拍的，其實呢，是為大人拍的。或者板起面孔說教，或者題材遠離孩子。隨便找個孩子來，他都會一語道破癥結所在：那些電影和學校里學的沒什么區別，何必再看？這些電影的通病往往都是遠離現實生活，電影語言的運用不是過于稚嫩就是過于成人化，根本沒有考慮孩子們的感受。導演張元盡管一再聲稱他的電影《看上去很美》是一部“大人小孩都能看的電影”，但影片中時不時出現的詭異音樂、靜謐畫面、富有意味的臺詞，都會提醒著觀眾，這不僅是一個簡單的幼兒園小朋友的故事。正如柏林電影節評委們的評論：《看上去很美》是一部為大人拍的兒童電影。而我們的電影市場中，缺乏的是完全為兒童打造的影片。反觀國外，雖然好萊塢電影的主題和我們孩子的實際生活，同樣落差很大，但類似于《海底總動員》、《納尼亞傳奇》、《南極大冒險》等進口大片，既有正義感又充滿了無盡的想象力，這樣的電影，大人小孩都愛看，已經超越了傳統兒童片的界定。

　　中國兒童電影更大的癥結，在于體制的層面。國產兒童片由于缺少娛樂性、商業性，很難走進主流影院。據統計，我國電影誕生百年來，共生產兒童電影380多部，其中改革開放后20多年間，就拍攝了300余部。從數字看，我國生產的兒童片不算少。但絕大多數影片，無緣與小朋友們見面。特別是長在大城市的小朋友，很難看到《背著爸爸上學去》、《天堂回信》、《哦，香雪》和《火焰山來的鼓手》等優秀兒童片。因為這些投資在200萬元至300萬元之間的小制作兒童片，大多數都缺少娛樂性和商業元素，大的發行公司和主流影院，怕承擔發行風險，不讓其進入市場。同時，國產兒童片多屬組織片，票價低，市場盈利空間小，很難在投資大、放映成本高的主流影院放映。這樣一來，就造成了一種令人難堪的惡性循環：一方面，城市主流影院無兒童片可放，另一方面，拍攝出來的大部分兒童片，無法通過商業影院走向市場，只能借助“政策保護”，勉強通過校園院線組織公益場。兒童電影不可能和成人電影一樣走純商業化的道路。國產兒童片無法真正地面對市場、進入市場，渠道都被堵死了，何談新的生產？

　　這是個寫滿幻想的年齡，這是個打開心門看世界的年齡，我們應該有更多的選擇。兒童電影的定位不能單一。中國的電影人，如果要讓孩子喜歡，就要從孩子感興趣的題材出發，拿出真正讓小朋友看得懂、又愛看的電影，而不是一種觀念的圖解。伊朗兒童電影這些年來以《小鞋子》等影片享譽國際，就在于真實地抓住了兒童世界的視野———即使苦難和貧窮，在孩子們的眼中，世界也永遠是快樂的。